Depuis 1985, l’AMI accompagne les artistes et les acteurs et actrices de la filière musicale dans le développement de leurs projets. Installée à la Friche de la Belle de Mai à Marseille, l’AMI est un lieu de création, de transmission, de formation et d’accompagnement dédié aux musiques et aux pratiques artistiques innovantes.
L’AMI agit à toutes les étapes des parcours professionnels, de l’émergence à la structuration et au développement des projets. Son activité s’organise autour de cinq axes : l’accompagnement à l’entrepreneuriat culturel, la répétition et la professionnalisation, les résidences et le soutien à la création, la programmation et la diffusion, ainsi que les pratiques et actions culturelles.
À travers ses dispositifs d’accompagnement, ses formations, ses résidences, ses studios et ses espaces de travail, l’AMI propose aux artistes et aux porteurs et porteuses de projets des ressources adaptées à leurs besoins. Elle développe également des actions de coopération à l’échelle européenne et internationale et participe à la mise en réseau des professionnel·les.
L’AMI mène par ailleurs un important travail de médiation et de transmission, en favorisant l’accès aux pratiques musicales et artistiques pour différents publics et en particulier les jeunes. Son projet s’inscrit dans une volonté de soutenir la diversité des pratiques et des parcours, de favoriser l’expérimentation et de contribuer au développement d’une filière musicale indépendante et innovante.
Région : Provences-Alpes-Côte d’Azur
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A.M.I
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Jazz Avignon Musics
Depuis 1992, le Tremplin Jazz Avignon fait vivre le jazz à Avignon grâce à un concours et un festival incontournables. Créé par des passionnés, ce projet vise à révéler les jeunes talents et à faire découvrir le jazz à un large public.
Créé en 1992, le Tremplin Jazz d’Avignon est né de la volonté de promouvoir la musique de jazz et les jeunes musiciens. La première édition voit le jour dans les jardins du Château de la Barbière, avant que l’événement ne rejoigne rapidement le square Agricol Perdiguier, puis le Cloître des Carmes en 1996. Dès ses premières éditions, le Tremplin s’impose comme un rendez-vous remarqué, aussi bien par le public que par les musiciens. Son installation au Cloître des Carmes, lieu emblématique de la vie culturelle avignonnaise, marque durablement son identité et renforce son ancrage dans la ville.
Avec Jazz Avignon Musics, le festival fait vivre le jazz à Avignon à travers une programmation de concerts au Cloître des Carmes, mêlant artistes majeurs, nouvelles voix du jazz européen et musiciens du territoire. Une ligne artistique ouverte et exigeante, pensée pour aller à la rencontre de tous les publics. -
L’Osons Jazz Club
L’association L’Osons Jazz Club a été créée fin 2015 et ses activités ont débuté en Septembre 2016. Principalement dédiée à la musique de Jazz, elle poursuit un but culturel et pédagogique en offrant, dans un milieu rural très démuni dans ce domaine, des activités musicales qui sont généralement proposées dans les grandes villes ou seulement lors des festivals d’été. Elle est en effet la seule entité du département des Alpes de Haute Provence à proposer des concerts de jazz tout au long de l’année. Elle est également la seule à accueillir les élèves des écoles de musique et conservatoires dans un environnement professionnel.
Pour attirer des musiciens de renom de la scène nationale et internationale, il était indispensable que l’Osons Jazz Club se dote d’une salle de concert conforme aux standards en vigueur et aux attentes de musiciens de jazz de ce niveau. La notoriété des artistes qui se sont produits sur notre scène depuis deux ans, et la fréquentation de ces concerts montrent que c’est un pari réussi. Artistes et spectateurs ont tous confirmé que ce lieu n’avait rien à envier aux salles de spectacle que l’on trouve dans les grandes villes.
Pouvant accueillir jusqu’à 100 spectateurs, notre salle est conforme aux normes des établissements recevant du public et entièrement accessible aux personnes en situation de handicap. Elle bénéficie d’une acoustique de très haute qualité, d’une scène permettant aux musiciens de jouer dans des conditions confortables et est équipée du matériel professionnel nécessaire pour une bonne écoute dont un piano à queue).
Afin de bien nous inscrire dans le paysage départemental de la musique en général et du jazz en particulier nous avons en effet proposé aux conservatoires et écoles de musique de venir présenter le résultat des travaux de leurs ateliers. -
IMFP
Créé en 1979, l’IMFP est un centre de formation professionnelle dédié aux musicien·nes et aux technicien·nes du spectacle vivant. Installé à Salon-de-Provence, l’Institut accompagne celles et ceux qui souhaitent développer leurs compétences et se professionnaliser dans les domaines du jazz, des musiques actuelles et des techniques du spectacle.
L’IMFP propose des cursus en musique, chant et techniques du son, de la lumière et de la vidéo, ainsi que des formations courtes et des parcours de perfectionnement. Les formations associent pratique individuelle et collective, théorie, travail de la scène et mise en situation professionnelle. Les stagiaires bénéficient notamment de jam sessions hebdomadaires, de masterclasses, de stages, de studios d’enregistrement et de salles de répétition. L’Institut dispose également d’une salle de concert, qui permet de mettre directement en pratique les apprentissages.
Cette salle est aussi un lieu de diffusion. Les concerts sont organisés par Salon de Musique 13, association qui développe une programmation de jazz et de musiques actuelles et accompagne des artistes dans leur diffusion et leur création. Des concerts jazz sont notamment proposés chaque mardi et des concerts de musiques actuelles chaque mercredi, avec des artistes régionaux, nationaux et internationaux. Les stagiaires de l’IMFP sont pleinement associés à cette activité : ils assurent notamment les premières parties, la sonorisation et la lumière des concerts, dans une véritable mise en situation professionnelle.
Salon de Musique développe également des résidences, des masterclasses et des projets à destination du jeune public, avec notamment des concerts itinérants participatifs. L’association propose par ailleurs un catalogue d’artistes issus de l’IMFP pour des événements et des projets de diffusion.
Formation, pratique, création, accompagnement et diffusion se rejoignent ainsi au sein d’un même lieu, avec l’envie de favoriser les rencontres entre artistes en devenir, professionnel·les, étudiant·es et publics. -
Jazz à Juan
Festival international de jazz d’Antibes Juan-les-Pins
Doyen des festivals de jazz en Europe, le Festival international de jazz d’Antibes Juan-les-Pins fait partie intégrante de la culture et du patrimoine français et européen, essentiel par son exceptionnel rayonnement, qui en fait l’un des plus prestigieux et efficaces vecteurs de communication d’Antibes Juan-les-Pins et de la Côte d’Azur sur la scène internationale.
Depuis sa création en 1960, « Jazz à Juan » a su rester, par-delà les décennies, un festival ouvert, évolutionniste, gardant, plus que jamais, l’instinct viscéral de sa propre légende. Difficile de citer tous ceux qui se sont produits dans le cadre magique de la pinède Gould : ils font tous partie de l’album de famille du jazz.
Alors que jazz et musiques cousines cristallisent comme rarement, « Jazz à Juan » se veut plus que jamais facteur d’ouverture artistique, en accueillant bon nombre de ceux qui en sont, en font et en feront la légende, organisant par ailleurs, parallèlement au « In », un festival Off sur plusieurs scènes de la ville et permettant de présenter au grand public les formations émergentes, ainsi que des ateliers à destination des scolaires et un « Tremplin Jazz Musik Contest » voué aux musiciens des Alpes-Maritimes.
Fidèle à sa vocation, « Jazz à Juan » propose également chaque année au palais des Congrès « Jammin’Juan », le marché international des professionnels du Jazz, accueillant organisateurs de festival, agents artistiques, directeurs de salles, clubs de jazz, journalistes, musiciens et… le grand public bien évidemment.
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Le Petit Duc
Située au cœur d’Aix-en-Provence, la salle de concert de l’association Théâtre & Chansons a ouvert ses portes en 1997, entièrement dédiée à la chanson française.
En 2015, une nouvelle dynamique est engagée qui se traduit par l’ouverture à de nouvelles esthétiques – Jazz et musiques du monde – dans un désir d’accompagner l’émergence d’artistes et de projets prometteurs ; de même, par un engagement à établir des liens plus étroits avec les publics empêchés et isolés.
Dès lors, la salle de concerts a été baptisée Le Petit Duc, du nom du petit oiseau dont l’espèce est protégée et qui, de longue date, a élu domicile sur ce site limitrophe du Parc Vendôme…
Depuis, Le Petit Duc défend une programmation libre et curieuse, ouverte au jazz, à la chanson et aux musiques du monde, en faisant dialoguer artistes reconnus et jeunes talents. Le lieu accompagne la création en accueillant des résidences, en soutenant des projets émergents et en favorisant les collaborations avec les acteurs culturels du territoire. Il accueille également les examens des classes chanson et jazz du Conservatoire d’Aix, donnant à entendre les talents de demain.
Le Petit Duc poursuit parallèlement son travail d’ouverture et de transmission avec des ateliers et des rencontres, notamment autour de l’autisme, du chant et de la poésie. Sa chaîne Petit Duc Web permet également de retransmettre les concerts en direct et d’élargir l’accès aux spectacles au-delà de la salle. Un lieu à taille humaine où l’on défend surtout le temps de l’écoute, de l’expérimentation, de la rencontre… et de l’audace. -
Jazz in Arles
Fondée en 1984 par Jean-Paul Capitani et Françoise Nyssen, l’Association du Méjan propose chaque année une programmation mêlant musique – de chambre, baroque et jazz –, arts plastiques – peinture, sculpture, photographie… – et lectures. En accueillant des artistes talentueux, connus ou méconnus, dans le cadre d’exception de la chapelle du Méjan, elle souhaite rendre la culture accessible au plus large public possible et partager ses coups de cœur.
Jazz in Arles est un festival de jazz qui se veut intimiste et accessible tout en présentant, édition après édition, une programmation exigeante et découvreuse de talents. La chapelle du Méjan, avec son acoustique exceptionnelle, occupe une place centrale dans l’identité du festival. La programmation accueille des artistes internationaux parfois rarement entendus en France, aux côtés de jeunes talents et d’artistes confirmé·es.
Archie Shepp, Daniel Humair, Stephan Oliva, Guillaume de Chassy, Thomas Enhco, Youn Sun Nah, Louis Sclavis, Bojan Z, Daniel Mille, Myra Melford, Fred Hersch, Vincent Peirani, Martial Solal, Susanne Abbuehl, Tigran Hamasyan, Vincent Courtois, Barre Phillips, David Linx, Yaron Herman, Claudia Solal, Jacky Terrasson, Benoît Delbecq, Enrico Rava ou Carla Bley comptent parmi les nombreux musiciens accueillis au fil des éditions.
La programmation reste attentive aux évolutions du jazz actuel, entre tradition et modernité, écriture et improvisation. Le festival cultive également une vraie fidélité aux artistes, certains ayant été régulièrement invités au fil des années.
Jazz in Arles s’inscrit enfin dans le projet culturel plus large du Méjan, où concerts, lectures, expositions et projections peuvent se croiser. Un festival à taille humaine, exigeant et curieux, qui permet de découvrir les différentes facettes du jazz dans un lieu exceptionnel, au plus près des artistes et du public. -
Marseille Jazz des cinq continents
Le Festival Marseille Jazz des cinq continents est un rendez-vous musical incontournable qui célèbre chaque été la richesse et la diversité du jazz sous toutes ses formes. Installé dans des lieux emblématiques de Marseille et de la métropole, il propose une programmation ouverte sur le monde, mêlant artistes internationaux de renom, grandes figures de la scène nationale et talents émergents. Depuis sa création, le festival défend une vision du jazz comme musique de liberté, de dialogue et de circulation, fidèle à son histoire mais résolument tournée vers le présent.
Entre tradition et modernité, le festival met en lumière les multiples influences du jazz et les croisements qui continuent de le faire évoluer : musiques du monde, créations contemporaines, nouvelles scènes et rencontres entre générations et territoires. Les artistes des cinq continents y font entendre une musique à l’image de Marseille : plurielle, ouverte, métissée et en mouvement.
Véritable espace de rencontre et de partage, Marseille Jazz des cinq continents ne se limite pas aux grandes scènes estivales. Le festival développe également des projets de proximité, des parcours sur le territoire métropolitain, des actions d’éducation artistique et culturelle et des rendez-vous permettant de rapprocher artistes, habitants et publics. Une attention particulière est portée à l’accessibilité et à l’accueil de tous les publics. -
Les émouvantes
Émouvance est la compagnie fondée en 1994 par le contrebassiste français Claude Tchamitchian. Cette structure s’attache à défendre, soutenir et promouvoir le travail de musiciens issus du monde des musiques afro-américaines et du croisement de celles-ci avec les musiques vivantes écrites et improvisées, principalement européennes. Émouvance est à la fois une structure de création, de production et de diffusion, qui accompagne les projets des artistes et favorise leur circulation. La compagnie porte également un label discographique et développe des actions de transmission, de médiation et de sensibilisation autour des musiques improvisées.
Soucieux de la problématique du rapport au public et désireux de s’ancrer davantage en Région Provence-Alpes-Côte d’Azur, Claude Tchamitchian crée en 2012 un festival de musique porté par Émouvance. Les Émouvantes correspondent au désir de diffuser en direction d’un public le plus large possible des musiques peu représentées en Paca. Le festival fait entendre des musiques écrites et improvisées, en réunissant artistes confirmés, jeunes générations et projets de création, avec une attention particulière portée aux croisements, à l’écoute et à la rencontre.
Le festival s’inscrit dans un lieu dédié à la transmission et à la pratique musicale. Les Émouvantes proposent ainsi plusieurs jours de concerts, mais aussi des rencontres et des moments de partage autour des artistes et de leurs univers. Fidèle à l’esprit d’Émouvance, le festival défend une programmation exigeante et ouverte, qui donne toute sa place à la création et aux musiques vivantes, dans un rapport de proximité avec les publics. -
Le Cri du Port
Créée en 1981, l’association a présenté des centaines de concerts. Plus de 25 ans de voyages dans l’ensemble des théâtres, salles de concerts, opéra, parcs, musées, cinémas, universités, métros, bars, navires, îles de Marseille… 25 ans d’expériences enrichissantes avant de s’installer en 2005 dans l’ancienne salle du Temple du quartier Saint-Lazare. Des célèbres retrouvailles de Stan Getz et Chet Baker à l’Opéra de Marseille à de nombreuses premières consacrées à la découverte de jeunes groupes régionaux, son action culturelle a permis aux Marseillais de découvrir un grand nombre d’artistes reconnus aujourd’hui pour leur talent.
Le Cri du Port présente désormais la majorité de ses projets dans sa salle de concert qui peut accueillir 135 personnes assises et qui bénéficie d’un excellent piano Steinway. Marseille dispose pour la première fois d’un lieu permanent de création, diffusion, répétition et d’enregistrement consacré exclusivement au jazz et aux musiques improvisées.Depuis 1981, les saisons Jazz Marseille du Cri du Port offrent au public la possibilité de découvrir les artistes majeurs des scènes jazz régionales, nationales et internationales, sans oublier les jeunes artistes émergents.
Lieu permanent de création et diffusion, ses projets s’articulent principalement autour de :- la diffusion de concerts,
- l’accompagnement artistique,
- les actions éducatives artistiques et culturelles : éveil musical dès la petite enfance, stages, notamment à travers son programme La Fabulajazz. Sans oublier la chorale pour adultes : Jazz en Chœur,
Par ses nombreuses activités l’association défend la culture à travers les musiques pour tous et participe activement à la valorisation des musiques actuelles en France en défendant la richesse d’une musique non académique qui échappe système marchand du show-biz.