Le Pays : France

  • AJMi

    AJMi

     

    L’AJMi Jazz Club, temple du jazz et des musiques improvisées, accueille depuis 1978 ans les plus grands noms et maintient une volonté de découverte.

    Labellisée SMAC (Scène de Musiques Actuelles), l’AJMi a bâti sa réputation sur l’exigence et le professionnalisme de ses propositions artistiques, ainsi que sur un travail en réseau à l’échelle internationale. Elle soutient toute l’année la création par des résidences d’artistes, grâce à ses labels discographiques, ses concerts.

    L’AJMi s’inscrit dans une double démarche artistique et culturelle permettant de faire découvrir ou redécouvrir le jazz à travers une programmation exceptionnelle d’artistes tels qu’Andy Sheppard, Dave Liebman, Marc Ducret, Vijay Iyer, Shai Maestro, Joachim Kühn, Louis Sclavis, Dominique Pifarély…, mais aussi de promouvoir la création et les jeunes talents français et européens tels que Jim Hart ou Emile Parisien. Bien entendu l’AJMi mène un travail de fond et est un lieu de permanence artistique pour la scène régionale.

    Missions :

    • favoriser la réalisation et la diffusion d’oeuvres musicales nouvelles,
    • contribuer à la recherche et au développement de nouveaux outils et processus de création,
    • sensibiliser le public aux formes musicales d’aujourd’hui,
    • mener des actions pédagogiques et des parcours d’enseignement,
    • participer à la conservation et à la valorisation du jazz et des musiques improvisées.

     

  • Les Rendez-vous de l’Erdre

    Les Rendez-vous de l’Erdre

    Jazz toutes voiles dehors !
    Le festival est l’un des plus grands festivals de jazz en France avec plus de 110 concerts programmés et un événement nautique fluvial unique en son genre (plus de 150 bateaux de patrimoine rassemblés sur l’Erdre). Sur près de 86km de rives, chaque année, plus de 150 000 spectateurs viennent vivre cette expérience singulière où se mêlent musique et patrimoine nautique dans une ambiance festive au bord de l’eau.

    Un festival qui explore de toutes les mouvances jazz
    Le festival met à l’honneur toutes les nuances du jazz, affirmant la puissance créative de cette musique et sa capacité à s’ouvrir et s’enrichir des autres influences et cultures musicales. Du jazz contemporain à l’électro-jazz en passant par des formes hybrides qui croisent la route du hip-hop, de la soul, sans oublier les esthétiques traditionnelles du swing ou du blues, le festival est un lieu d’expression et d’exploration de toutes les mouvances jazz.

    Une expérience festive du jazz
    En format intimiste ou bien ouverts sur plusieurs milliers de spectateurs, du lever de soleil jusqu’à tard dans la nuit, les différents espaces scéniques du festival invitent le public à vivre une diversité d’expériences, autant qu’ils permettent la présentation d’une grande variété de projets artistiques. Gratuits, libre d’accès, sur l’eau, sous les arbres ou sur les quais, les concerts sont ouverts à toutes et tous et constituent une formidable opportunité de découvrir des artistes d’excellence.

    Un festival attentif à l’inclusion de toutes et tous
    Le festival est attentif à favoriser l’accès au festival pour tous les publics et multiplie les actions culturelles : ateliers de découverte musicale, résidence artistique, interventions dans des structures du champ social, stage d’improvisation en mixité choisie… Le festival porte également une grande attention à l’inclusion des personnes porteuses de handicap : prêt de gilets vibrants pour les personnes sourdes ou malentendantes, concerts en audiodescription, guide d’accessibilité, etc.

  • Les Détours de Babel

    Les Détours de Babel

    Festival des musiques du monde contemporain, organisé par le Centre International des Musiques Nomades (CIMN), à Grenoble.

    Les Détours de Babel, ce sont des musiques à écouter, découvrir, danser, partager, choisir, ignorer, déguster, méditer en salle ou hors-salle, assis ou debout, en ville ou à la campagne, lors des concerts, brunchs, nocturnes, moments festifs, salons de musique. Ici, les musiques acoustiques s’écoutent dans la proximité, les musiques amplifiées se dansent, les musiques du monde voyagent, les musiques expérimentales expérimentent, les musiques d’aujourd’hui inventent demain en s’alliant à la danse, au théâtre, aux arts visuels.

    Créé à Grenoble en 2010, le festival explore les musiques de création et les nouvelles façons de faire dialoguer les cultures, les disciplines et les territoires. Sa programmation fait une place aux artistes internationaux comme aux scènes émergentes, aux créations et aux projets imaginés spécialement pour des lieux singuliers. Le festival investit ainsi toute la métropole grenobloise et le département, en multipliant les formats et les contextes d’écoute.

    Une expérience à vivre en temps réel, aux sources de l’écoute, là où les sons prennent vie et se livrent à ceux qui n’ont pas froid aux oreilles. Les Détours de Babel défendent une musique vivante, décloisonnée et aventureuse, qui ne demande pas seulement à être écoutée mais à être vécue, dans la rencontre avec les artistes, les lieux et les publics.

  • Le Printemps du Jazz

    Le Printemps du Jazz

    L’association a pour objet de promouvoir le jazz sous toutes ses formes et particulièrement sur le territoire de Marne-la-Vallée.

    Son action se veut multiple, mais s’articule principalement autour de la mise en place et du développement du Printemps du Jazz pendant la semaine qui inclut le 21 mars (date du printemps). En 2026, le festival a fêté sa 26e édition et s’est déployé sur plusieurs semaines, dans de nombreuses villes de l’agglomération Paris – Vallée de la Marne. Le collectif veille à associer étroitement les différentes structures du territoire pouvant intervenir sur l’évènement : scènes culturelles, salles municipales, centres sociaux, MJC, conservatoires… Une manière de faire circuler le jazz au plus près des habitants et de multiplier les occasions de rencontre avec les publics.

    Le collectif accorde également une place importante à la transmission et aux jeunes musiciens. Les élèves du département jazz du réseau des conservatoires participent à la programmation, en première partie ou dans des concerts dédiés, aux côtés d’artistes invités. Des projets pédagogiques avec les milieux scolaires et artistiques, des concerts de découverte et des ateliers contribuent à faire du festival un espace d’apprentissage, de pratique et de partage.

    Programmation riche et éclectique, rencontres, actions culturelles et présence dans des lieux très différents : le Printemps du Jazz défend ainsi un jazz vivant, ouvert, généreux, fait de rencontres et de transmissions, en associant artistes reconnus, jeunes talents, amateurs, bénévoles et habitants du territoire.

  • Jazzèbre

    Jazzèbre

    Jazzèbre, structure itinérante, est une association loi 1901 créée en 1985. Elle produit le Festival Jazzèbre, la Saison Jazzèbre et le Zah-Zuh Festival, dédié au jeune public. Depuis plus de 20 ans, en plaçant son festival à l’automne, Jazzèbre développe un projet structurant pour le territoire des Pyrénées-Orientales, alliant diffusion et action culturelle.

    Jazzèbre agit principalement pour la promotion du jazz contemporain et des musiques improvisées françaises et européennes, tout en ouvrant sa programmation aux musiques voyageuses et plus largement aux musiques créatives et chercheuses. Au fil des éditions, le Festival a accueilli les plus grands musiciens français et certains des grands noms historiques du jazz mondial, tout en restant attentif aux nouvelles générations.

    De décembre à avril, la Saison Jazzèbre propose des concerts à Perpignan et plus largement dans les Pyrénées-Orientales, en salles comme hors les murs. Cette itinérance est au cœur du projet : concerts, pique-niques, rendez-vous dans des sites insolites ou sur des chemins de traverse permettent d’aller à la rencontre des publics et des territoires.

    Jazzèbre accompagne également les artistes dans leurs processus de création, notamment à travers des résidences et des coproductions. L’association mène enfin toute l’année des actions artistiques, culturelles et citoyennes auprès de publics divers, avec une attention particulière aux jeunes, aux familles et aux publics éloignés de l’offre culturelle.
    Diffusion, création, transmission et itinérance : Jazzèbre défend ainsi une démarche musicale écocitoyenne, coopérative et intergénérationnelle, où la musique devient un espace de rencontre et de partage.

  • Jazzdor

    Jazzdor


    Fondé en 1986 et labellisé Scène de musiques actuelles (SMAC), Jazzdor développe depuis plus de 40 ans un projet artistique et culturel ancré dans le jazz et les musiques improvisées. La structure défend, avec indépendance et curiosité, toutes les expressions du jazz actuel, des plus enracinées aux plus aventureuses, avec une attention particulière portée aux scènes française et européenne et au dialogue franco-allemand.

    Jazzdor est une scène nomade : ne disposant pas de lieu de concert propre, elle déploie son activité dans une pluralité de lieux, en Alsace, en Allemagne et au-delà. Cette itinérance permet de renouveler les formats et la relation entre les artistes et les publics, tout en construisant un maillage culturel sur le territoire.

    Le festival Jazzdor-Strasbourg, rendez-vous majeur du jazz européen à l’automne, constitue l’un des temps forts du projet. Il est complété par une saison de concerts à Strasbourg et par des actions européennes, notamment le festival Jazzdor Strasbourg-Berlin, qui contribue à la diffusion internationale des talents du jazz français.

    Jazzdor accompagne également les musicien·ne·s dans la durée, de l’émergence aux carrières confirmées, à travers des conseils, des résidences, des coproductions et la création de nouveaux répertoires. Le label Jazzdor Series prolonge ce travail de soutien à la création.

    L’action culturelle et l’éducation artistique occupent enfin une place importante : programmation jeune public, pratique amateur, projets en milieu scolaire ou à destination de publics éloignés de l’offre culturelle. À travers l’ensemble de ces activités, Jazzdor place la relation entre artistes, publics et territoires au cœur de son projet.

  • Jazz sous les pommiers

    Jazz sous les pommiers

    FESTIVAL JAZZ SOUS LES POMMIERS ET PÔLE DE RÉFÉRENCE JAZZ

    Le festival Jazz sous les pommiers a lieu chaque année à Coutances, en Normandie. Né en 1982 de la rencontre entre deux amateurs locaux, Thierry Giard, enseignant, et Gérard Houssin, animateur culturel, il se tient traditionnellement pendant la semaine de l’Ascension. Sa programmation éclectique va du jazz New Orleans aux musiques électroniques et accueille aussi bien des artistes locaux que de grandes figures internationales.

    Aux concerts s’ajoutent de nombreux spectacles de rue, et des propositions gratuites qui investissent la ville. Le festival accorde une place importante à la création et à l’accompagnement des artistes, notamment à travers des résidences, mais aussi aux nouveaux talents, aux pratiques amateurs et à la transmission.

    Tout au long de l’année, Jazz sous les pommiers mène des actions culturelles sur le territoire : concerts, ateliers, rencontres et projets avec les établissements scolaires et les publics. Le C.C.A.C., association qui gère le festival, porte également la saison du Théâtre municipal de Coutances, scène conventionnée d’intérêt national. Depuis 2023, le festival est également pôle de référence jazz.

    Jazz sous les pommiers est avant tout une aventure collective. L’équipe permanente du Théâtre travaille toute l’année avec les bénévoles réunis au sein de commissions consacrées à la programmation, à la promotion, aux bars ou encore aux spectacles de rue. Tous participent à la construction du festival, dans un fonctionnement fondé sur l’échange et la concertation.

    Depuis plus de quarante ans, Jazz sous les pommiers fait ainsi de Coutances un lieu de rencontres autour d’un jazz ouvert, curieux et sans frontières, avec l’envie de réunir artistes, habitant·es et publics dans toute leur diversité.

  • Jazz Campus en Clunisois

    Jazz Campus en Clunisois

    Depuis 2008, le festival Jazz Campus en Clunisois a lieu entre Lyon et Dijon et propose chaque année en août, pendant une semaine, une programmation jazz ainsi que des stages, ateliers et jam sessions.

    L’association Jazz Campus en Clunisois s’est constituée autour du fondateur et directeur artistique et pédagogique du festival de jazz de Cluny, le musicien, enseignant et directeur de structure culturelle Didier Levallet. Elle regroupe de nombreux adhérents : musiciens professionnels et amateurs, membres du public, habitant le sud de la Bourgogne comme l’ensemble du territoire national, et acteurs de la vie sociale et culturelle régionale. Ses objectifs sont, sur l’ensemble du territoire du Clunisois :

    • Apporter un soutien aux pratiques amateurs ainsi qu’à la formation de futurs professionnels ; favoriser la formation de jeunes instrumentistes, accompagner les pratiques amateurs dans les domaines du jazz et des musiques improvisées, par l’organisation de stages pendant le festival d’été, ainsi que de « Master classes » en saison.
    • Favoriser la diffusion de concerts et spectacles musicaux de grande qualité, dans le domaine de la musique de jazz dans ses manifestations les plus créatives, en faisant appel à des artistes de renommée nationale et internationale.
    • Favoriser le dialogue entre les musiques de jazz actuelles / musiques improvisées et les autres formes d’expression artistiques : arts de la scène, arts plastiques …
    • Ouvrir ces démarches artistiques à un public diversifié et élargi, par des actions de sensibilisation, notamment en milieu rural.
    • Valoriser le territoire en invitant le public à suivre un festival itinérant sur différents sites.
    • L’association Jazz Campus en Clunisois entend inscrire l’ensemble de son action dans une démarche de développement durable. Les organisateurs comme le public seront sensibilisés aux actions et aux comportements soucieux de l’environnement écologique, économique et social. 

  • Jazz à Porquerolles

    Jazz à Porquerolles

    Depuis 2002, Jazz à Porquerolles fait de l’île de Porquerolles un rendez-vous incontournable du jazz et des musiques ouvertes, chaque été au cœur du parc national de Port-Cros. Les concerts du festival prennent place au Fort Sainte-Agathe, avec la mer, les pins et le ciel étoilé pour décor. Mais Jazz à Porquerolles, c’est aussi des rencontres avec les artistes, des projections, des expositions, des ateliers et des rendez-vous imaginés avec les acteurs du territoire.

    À Porquerolles, la musique est indissociable du lieu. On vient écouter des artistes du monde entier dans un cadre exceptionnel, mais aussi prendre le temps de se rencontrer, de découvrir et de partager. La programmation fait dialoguer les grandes figures du jazz et les nouvelles générations, le jazz avec les musiques du monde, la soul, le groove ou les musiques improvisées. Cartes blanches, créations et projets inédits occupent une place importante dans cette programmation.

    « Dans un monde qui roule à tombeau ouvert, il y a quelque chose de ressourçant à revenir à Porquerolles, chaque été, pour retrouver, sous le figuier du fort Sainte Agathe, un monde sonore idéal. Pour paraphraser André Bazin, disons que la musique en général (et Jazz à Porquerolles en particulier) substitue à notre écoute un monde qui s’accorde à nos désirs : Jazz à Porquerolles, c’est la bande son du paradis. C’est bon pour la santé mentale. Indispensable, en ces temps troublés, pour ne pas perdre espoir. Au fort Ste Agathe, il y a le frisson du vent dans les pins, le chant minuscule du petit duc, le murmure des étoiles et de la mer, des sons venus du monde entier, la musique d’un monde rêvé. Bref, si vous voulez entendre le monde tel qu’il devrait être, avec ce qu’il faut de fraîcheur et de joie de vivre, venez nous rejoindre au prochain festival Jazz à Porquerolles.»

  • Jazz à Luz

    Jazz à Luz

    Jazz à Luz, Festival d’Altitude en Pays Toy, est un festival organisé chaque année depuis 1991 par l’association Jazz-Pyr’ à Luz Saint Sauveur (Hautes-Pyrénées).
    « Afficher un projet culturel innovant à forte personnalité, dans une vallée pyrénéenne, loin de toute métropole, défendre une éthique artistique et une esthétique musicale engagées, n’empêchent pas de s’inscrire dans la durée et de gagner en popularité. » De la volonté d’accroître la diffusion de musiques créatives et de favoriser l’ancrage de l’événement dans un bourg de montagne, découle un certain nombre d’actions mises en place depuis plusieurs années :

    • diffuser les diverses tendances du jazz actuel et de la musique improvisée
    • construire une programmation cohérente qui ne soit pas tributaire des tourneurs et de leurs « têtes d’affiche »
    • privilégier les rencontres entre musiciens
    • favoriser la création
    • permettre la découverte de jeunes musiciens de talent peu médiatisés ainsi que les jeunes formations régionales
    • associer les musiques aux lieux et heures les plus adéquats à leur écoute
    • établir des passerelles entre divers courants musicaux
    • provoquer échanges et réflexions au travers de débats publics auxquels participent les acteurs de la sphère des musiques actuelles
    • proposer d’autres formes d’expression artistique contemporaine
    • renforcer l’ancrage du festival dans la vie locale
    • impliquer la jeunesse en organisant un festival « jeune public » (spectacles et ateliers) et en favorisant des interventions d’artistes en milieu scolaire
    • maintenir des tarifs accessibles

    Choisis selon différentes options et selon l’esthétique de chaque édition, les artistes invités sont les premiers défenseurs du festival à l’extérieur. Musiciens, acteurs, plasticiens, photographes, danseurs, mais aussi journalistes ou écrivains, fidèles ou occasionnels, médiatiques ou confidentiels, ils apportent leur propre vision de l’art avec l’envie forte de partage et de déstabilisation.